Смотрите видео ниже, чтобы узнать, как установить наш сайт в качестве веб-приложения на домашнем экране.
Примечание: Эта возможность может быть недоступна в некоторых браузерах.
Вы используете устаревший браузер. Этот и другие сайты могут отображаться в нём некорректно. Вам необходимо обновить браузер или попробовать использовать другой.
Лука Шабоян (отец): Итальянец по происхождению и успешный предприниматель в сфере моды. Родился и вырос в историческом центре Милана, где впервые почувствовал пульсацию мира высокой моды. Его семейное богатство заключалось не только в материальных ценностях, но и в наследии стиля и вкуса. С детства Лука был окружен изысканными тканями, модельерами и тенденциями, что сформировало в нем любовь к индустрии моды. После завершения образования в области бизнеса, Лука основал свой собственный бренд, который стал одним из ведущих в мире. Его предприимчивость и талант в области моды сделали его уважаемым фигурой в этой индустрии.
Сильвия Шабоян (мать): Итальянка, талантливая дизайнерка одежды, олицетворение элегантности и изысканности. Родилась в семье художников и творческих личностей, что оказало значительное влияние на ее восприятие мира. Сильвия получила художественное образование и быстро проявила себя в мире моды. Ее дизайнерские решения отличались изысканностью и креативностью, что привлекло внимание критиков и ценителей моды. В браке с Лукой, она внесла вклад в развитие семейного бизнеса и передала свою любовь к искусству детям.
Их союз был не только союзом сердец, но и союзом двух творческих умов, создающих уникальный симбиоз стиля и бизнеса. Они вдохновляли друг друга, поддерживали в трудных моментах, и их совместные усилия привели к тому, что семейный бренд стал известен во всем мире. Лука и Сильвия не только были успешными бизнесменами, но и заботливыми родителями, внушив своим детям любовь к искусству и стремление к выдающимся достижениям.
Детство:
Детство Azy Shaboyan было невероятным восхождением в мир моды и творчества. Родившись в семье, где каждый вечер мог стать показом новой коллекции или обсуждением последних тенденций, Azy из самых ранних лет ощущал, что мода - это нечто большее, чем просто одежда. Это искусство, выражение личности, способ сказать миру что-то важное.
Отец, Лука Шабоян, стал для Azy настоящим образцом предпринимательства и стиля. Его глубокое понимание бизнеса и неиссякаемая страсть к творчеству сделали его не только успешным бизнесменом, но и иконой стиля в глазах сына. Каждое появление на публике Луки было событием, олицетворяющим утонченность и изысканность.
Мать, Сильвия Шабоян, вдохновляла Azy своим воображением и творческим подходом к жизни. Детство проведенное в окружении красок и тканей, лежащих на ее рабочем столе, стало источником вдохновения для будущего дизайнера. Сильвия учила сына ценить детали, видеть красоту в простых вещах и смело выражать свою индивидуальность через творчество.
В раннем возрасте Azy начал проявлять интерес к рисованию и созданию моделей одежды. Его рисунки, начиная с простых линий и форм, постепенно превращались в настоящие миниатюрные шедевры. Родители поддерживали талант мальчика, предоставляя ему доступ к своим рабочим пространствам и вводя в мир тканей, фурнитуры и технологии.
Семейные поездки на модные показы и выставки стали частью реальности для Azy. Он впервые почувствовал атмосферу мира высокой моды, увидел тех, кто формирует тенденции, и ощутил волнение творческого процесса. Эти впечатления вдохновили его стремиться к собственным вершинам и создавать нечто уникальное.
Детство Azy было не только обучением дизайну, но и воспитанием в духе семейных ценностей. Родители поощряли не только к профессиональному росту, но и к развитию как личности. У него было не только обилие тканей и красок, но и теплая поддержка, которая формировала его как человека.
В каждой черте характера Azy просматривалась не только любовь к моде, но и глубокое уважение к искусству, труду и творчеству. Эти качества стали основой для его будущих творческих проектов и бизнес-подвигов.
Образование:
После завершения средней школы, Azy Shaboyan решил продолжить свое образование, чтобы более глубоко погрузиться в мир искусства и дизайна. Его выбор пал на престижный итальянский университет, специализирующийся на дизайне и искусстве. Это был период, когда молодой дизайнер начал формировать свое видение моды и развивать свой творческий потенциал.
В университете Azy обнаружил богатство творческих возможностей и среду, где каждый студент мог найти свой уникальный путь. Он погружался в изучение искусства, дизайна и технологий, открывая для себя новые горизонты и перспективы. Профессора, сами являющиеся опытными дизайнерами и художниками, стали наставниками и наставниками Azy, вдохновляя его на эксперименты и самовыражение.
Важной частью его обучения стало практическое применение знаний. Azy принимал участие в различных творческих проектах и совместных работах с другими студентами. Это позволяло ему не только углубиться в процесс создания, но и обмениваться идеями, открывая для себя разнообразные подходы к дизайну.
В университете он также получил практические навыки в организации модных показов и презентаций, что стало важным опытом для будущей карьеры. Его творческие работы на выставках университета привлекли внимание не только студенческого сообщества, но и профессионалов индустрии, что стало первыми шагами к его признанию в мире моды.
Под влиянием университетской атмосферы и творческого окружения Azy начал оттачивать свой стиль и формировать узнаваемое авторское видение. Он экспериментировал с текстурами, цветами, формами, находя необычные решения и подходы к созданию одежды. Университет стал платформой, где он не только получил знания, но и нашел себя как творческую личность.
Во время учебы Azy также стал активным участником культурных и творческих мероприятий университета, что расширило его кругозор и помогло в поиске вдохновения в самых неожиданных местах. Встречи с известными дизайнерами, участие в мастер-классах и семинарах стали важными этапами в его профессиональном росте.
В заключение учебы, Azy не только получил диплом с отличием, но и стал обладателем ценного опыта исследования, создания и представления своих работ. Его университетский путь был не только периодом обучения, но и временем творческого самоопределения, которое стало основой для дальнейших достижений в мире моды и дизайна.
Взрослая жизнь:
После успешного завершения университета, Azy Shaboyan вступил в мир профессиональной моды с энтузиазмом и жаждой творческих достижений. Его карьера начала стремительно развиваться, и он стал признанным молодым дизайнером, создавая коллекции, которые вдохновлялись современными тенденциями и его собственным уникальным видением моды.
Однако, в какой-то момент его взрослой жизни произошло несчастное событие, которое оставило неизгладимый отпечаток на его лице. В ходе участия в благотворительном мероприятии, где собирались средства на борьбу с детским раком, Azy оказал помощь в организации и проведении модного показа. Внезапно на сцене произошел непредвиденный инцидент: декорацию, представляющую детский мир, начало разрушаться, и часть конструкции рухнула.
Azy, стремясь спасти детей и участников мероприятия, оказался в центре происходящего. В хаосе и панике он получил травму в области лица, получив шрамы вокруг губ. Это был момент, который изменил его жизнь, как профессионала и как личности. Физические следы несчастного случая стали напоминанием о ценности каждого мгновения и о его стремлении помогать другим.
Заживление ран было не только физическим, но и эмоциональным вызовом для Azy. Шрамы, которые он получил, стали для него символом выносливости и силы духа. Процесс заживления требовал не только времени, но и внутренней решимости справиться с последствиями происшествия. Врачи предостерегали о том, что следы на лице могут остаться, но Azy решил воспринять их как часть его истории, воплощение его силы и стойкости перед трудностями.
В период заживления он обратился к психологу, чтобы поддержать свою эмоциональную стабильность. Это был вызов для его уверенности в себе, привыкшей к восхищению со стороны окружающих. Он осознал, что красота не всегда бывает безупречной, и истинная сила проявляется в том, как мы преодолеваем жизненные трудности.
В процессе заживления Azy принял решение носить маску, которая стала неотъемлемой частью его облика. Маска стала для него символом не только защиты от внешних воздействий, но и метафорой его перерождения. Это было возвращение к творческому процессу в новом свете, новом стиле, которым он вдохновлял своих поклонников и коллег в индустрии.
Вопреки первоначальным опасениям, шрамы на лице Azy стали его индивидуальной чертой, добавляя характер и глубину его облику. Его стиль и творческие решения стали еще более выразительными, а каждая его работа стала историей о преодолении, об уверенности в себе и о красоте, которая может возникнуть даже из жизненных испытаний.
Настоящее время:
С тех пор, как Azy Shaboyan принял решение носить маску, его жизнь претерпела множество изменений. Маска стала не просто средством скрытия физических шрамов, но и частью его индивидуальности, выражением таинственности и символом его творческой уникальности.
Период заживления после несчастного случая был вызовом, который сформировал новую философию жизни для Azy. Он нашел в себе силы не только преодолеть физические трудности, но и внутренне возродиться. Этот опыт подарил ему понимание, что в искусстве важно не только создавать красивые вещи, но и беречь искусство внутри себя.
Маска, которую Azy выбрал для себя, стала художественным выражением его внутреннего мира. Она была изысканной, интригующей и, в то же время, функциональной. Несмотря на то что она скрывала часть его лица, она придавала ему загадочный облик, который привлекал внимание и вызывал интерес.
Он начал коллекционировать уникальные маски различных стилей и эпох, делая их неотъемлемой частью своего гардероба. Каждая маска стала своего рода произведением искусства, которое дополняло его образ и рассказывало свою историю. Azy использовал маски не только как стильный аксессуар, но и как средство коммуникации — они говорили за него, раскрывая разные аспекты его личности.
В профессиональном плане маска также стала символом его уникального подхода к дизайну. Его коллекции стали более экспериментальными и удивительными, отражая не только тенденции моды, но и его собственное восприятие стиля. Azy стал известен как дизайнер, который не боится выходить за рамки традиций и воплощать свои самые смелые идеи в жизнь.
Он стал иконой для тех, кто ищет вдохновение и выражение в искусстве одежды. Маска придала его образу загадочности, и его творчество привлекало внимание как поклонников моды, так и критиков. Azy активно использовал свою популярность для поддержки и развития молодых дизайнеров, становясь ментором и источником вдохновения для нового поколения творческих личностей.
В своей настоящей жизни Azy Shaboyan не только продолжает носить маску, но и стал символом того, что искусство и творчество могут возродить нас после трудных испытаний. Маска не скрывает сложный путь, который он прошел, а, наоборот, делает его историю еще более уникальной и вдохновляющей.
Итоги биографии:
Azy Shaboyanможет носить маску на постоянной основе из-за шрамов на лице (Обязательна пометка в медицинской карте).
Azy Shaboyanможет носить грим в гос. структуре максимально похожий на шрамы (при исполнении грим полностью должен быть скрыт маской, итог работает с одобрения лидера фракции, обязательна пометка в мед. карте)(Вариант №57)
Я, Azy Shaboyan даю согласие Gera McGreen на публикацию своей биографии, все соблюдения итогов, а так же слежка за самой биографией после одобрения остаётся за заказчиком работы, в виде моего лица.
Одобренные итоги: 1.Azy Shaboyan может носить маску, скрывающую шрамы на лице, в гос. структурах и общественных местах (Исключение: Government) (Обязательна пометка в мед. карте и одобрение лидера) 2. Azy Shaboyan может носить грим в гос. структуре максимально похожий на шрамы (При исполнении грим полностью должен быть скрыт маской, итог работает с одобрения лидера фракции, обязательна пометка в мед. карте) (Вариант №57).
